第97章 浪漫悲剧

冷峻是个军人，他的形象气质非常棒，路易.奈非斯是个非常优雅的西方男人，他们一个西装革履，一个军装挺拔，又来自两个国家，而且一直在交流，这要拍下来，会是一副很有意义的画面。

所以在第三幕开场前，进行全场取景时，北城电视台的摄像机工作人员就把镜头对准了他们俩。

而这时让王奇过来，跟路易.奈非斯坐到一起，并进行交流，那画面截取下来，在电视上播出，于王奇是有益的。

冷峻这样做，是为了能把话题很好的交流下去。

但王奇不这么想，他想的是，你冷峻不是想站着交流嘛，那所有的事情就该你自己搞定，凭什么让我帮你，有种你就站着外交完，我才不要帮你。

所以冷峻示意他过来，但王奇就不，目光扭向另一边，理都不理冷峻。

没办法，就只能冷峻自己上了。

借着舞台上的光，他低头看了会儿稿子，说：“它的故事背景就像十八世纪的法蓝西，造成《梁祝》悲剧的原因也像十八世纪的法蓝西，是因为人与人之间的阶级，是阶级造就了悲剧。

路易.奈非斯是个知名舞台剧导演，他比别人更懂故事背景的力量。

文艺作品以爱情为主题，但所想表达的涵义，却不仅仅是爱情那么简单。

就像《悲惨世界》，《巴黎圣母院》，《茶花女》，法蓝西那一部部仿如璀璨明珠一般伟大的作口品，它们真正要表达的也非爱情，而是历史背景。

文艺作品就是璀璨的夜明珠，用来为后人照亮历史的夜空。

在这一刻，路易.奈非斯终于愿意把《梁祝》跟《茶花女》相提并论

了。

他开始好奇这个东方古国的历史了。

剧目进行到最后一幕了。

不出所料的是白色这也是路易.奈非斯所预料到的。

但出乎意料的是它跟传统的法蓝西古曲主义浪漫舞台剧也有不一样之处。

舞台美学在西方哪怕悲剧它也会追求形式上的美感。

它的色彩布景都是以美的方式来呈现的。

但《梁祝》不是。

它用的是一种极为灰败的白色。

从美学角度来讲它灰败苍凉不但不美甚至让观者有种不适感。

女舞者穿一袭红裳路易.奈非斯理解为

倒不是说这场歌舞剧不好.

相反它非常好.

舞者抛弃了行式上的美感场景打破了常规它彻底的把观众引入了一场悲剧之中它在路易.奈非斯看来是一部比较完美的歌舞剧了.

这时路易.奈非斯以为歌舞剧就要结束了他已经准备好鼓掌了.

但他万万没想到高潮之后居然还有高潮。

它还有个尾章而这个故事的尾章再次让他眼界大开！

其实尾章《化蝶》才是《梁祝》的点晴之笔。

须臾间两位舞者换回青绿衣在一片惨白的场景中又重新跳回了开场时那仿如蝴蝶一般的翩然舞姿舞还是开头的舞人还是开头的人音乐也还是开头的音乐音乐是那么的缠绵欢快但场景却又那么的凄凉。

它昭示着此刻在舞台上的一切美好都只是一个梦。

而这个首尾相呼应的梦在瞬间将整个故事再次升华到了一个新高度。

“Papillons！”路易.奈非斯轻声感叹笑了起来：“上帝啊怎会有如此浪漫到让人无法形容的故事。”

哪怕没有人讲解外宾也全都看懂了。

不约而同掌声如雷般迸发。

这是一出悲剧一出让所有外宾感叹的精彩纷呈的东方悲剧。

俗

话说的好喜剧是易逝的只有悲剧才是永恒的。

《茶花女》是悲剧《梁祝》也是。

而在这一刻路易.奈非斯不得不承认《梁祝》是一部堪比《茶花女》的伟大作品其精神内核其浪漫程度

也就不怪陈思雨说她的故事能与他的比肩了。

路易.奈非斯虽然不太愿意但不得不认同陈思雨不单单是个舞者。

她确实有极强的编导能力。

从剧情到舞美再到服化道她展示给他的是一篇精彩绝伦的作业。

虽然他内心依然高傲但在此刻在观赏完全剧后作为老师路易.奈非斯终于愿意承认陈思雨是一个非常优秀且有才华的后辈了。

他不是王子她也不是公主他们是并肩而立的文艺工作者艺术家。

此时快要谢幕了路易.奈非斯感慨万分对冷峻说：“真不敢相信在东方也有如此伟大的爱情故事也许你不相信但今天是我第一次知道在遥远的东方人们也会拥有爱情。”

他于东方的认识来自于爱因斯坦的描述。

懦弱的迟钝的或者王奇那样软骨头的男人以及为了生存而被抛弃女性特征以男性一样的强悍活着的女人。

他是基于这样的印象才来拯救陈思雨那样一个极具天赋的芭蕾舞者的。

为了拯救她他甚至愿意放弃做一个单身贵族步入婚姻。

但《梁祝》让他意识到在东方也曾有过那么浪漫唯美的爱情。

这爱情让他意识到东方不是他想象中的落后愚昧它拥有灿烂的文明。